帔帛妙曼，文物沉寂，動靜之間，已過千年。無論是絹衣彩繪木俑，還是最近熱播的《長安十二時辰》，通過它們，我們仿佛可以回到那個自信、開放的大唐。那時女性面龐飽滿圓潤，敷粉施朱，明艷動人……而她們也常常，綾羅錦絹成衣，彩色長裙拂地。
  
  那時的服飾做工精細，紋樣豐富，博取眾長，歷經千年，卻不因歲月流逝而消褪的斑斕色彩和各式圖案，總會讓我們動容，又為我們今日的服裝設計，提供巧思和經驗。
  若有所“絲”服飾系列
  01
  設計信息
  設計師：吳靜萌
  參考文物：大紅地五彩大蟒緞、月白地織正萬字織銀緞等
  館藏單位：蘇州絲綢博物館
  設計說明
  我找到最簡單的元素作為本次設計基本“構件”——線。“線”它既是我們幾千年來珍視的蠶絲，是農桑文化的產物，同時也構成了中國獨特的美學語言，并與“一帶一路”相關聯。
  線是抽象的簡潔的，同時又符合東方傳統繪畫審美趣味。借助矢量軟件，我將藏品中的各種傳統圖案用極簡的線的規律排列“翻譯”了一遍，它們脫胎為新的圖像。通過線的重復、鋪排、強調，獲得了形式感和表現力，再現了絲綢的質感、光澤。
  “匠·新”禮邦魯錦服裝
  02
  設計信息
  設計師：劉家燁
  參考文物：清·織布機、魯錦等
  館藏單位：魯西南民俗博物館
  設計說明
  匠”為對傳統文化的堅守；“新”是對美好新生活的創造，“匠·新”旨在堅守傳統文化與創造時尚新生活的相輔相成。做為擁有兩千多年歷史的傳統織造工藝“魯錦”，帶有鮮明齊魯文化特色的山東民間純棉手紡織物，因其紋彩絢麗，華麗似錦而得名，被認定為國家非物質文化遺產。
  “禮邦”產品努力在傳承與創新之間找到平衡點，將創意設計與傳統織造工藝相結合，設計出時尚感兼具傳統特色的魯錦新產品，傳遞出回歸手工制造和自然環保的新時尚民族風潮，為古老的文化因子賦予生命的活力和藝術的創造力，更好地推動傳統文化走進現代生活，真正使“非遺”文化活態傳承，活力再現！
  蘇博繪影服飾系列
  03
  設計信息
  設計師：陳思思
  參考文物：清順治青花天女散花碗、清乾隆粉彩齋戒牌等
  館藏單位：蘇州博物館
  設計說明
  文物的形態優美在它的輪廓，輪廓也傳達了文化歷史的縮影，將文物的剪影以現代的設計展現，整合成新的視覺，使得文化與現代審美融合，賦予它們年輕的力量。
  文物剪影設計有多種變化圖案，可廣泛應用于多種服飾上，在滿足使用者基本的服飾功能外，亦可讓人體會到歷史的雋永與綿長。
  “苗”不可言服飾設計
  04
  設計信息
  設計師：楊岳
  參考文物：廣西南丹苗族粘膏染刺繡百褶裙
  館藏單位：北京服裝學院民族服飾博物館
  設計說明
  作品設計保留了中國傳統的最原始的制作手工藝，運用了中國少數民族傳統工藝方法--挖云、打褶、吊染、刺繡；并將刺繡圖案進行重組，巧妙的運用在設計中，在此基礎上融入個人特色--將扎染與牛仔面料結合改造、將面料抽絲壓褶做成百褶裙輪廓運用在設計中，整個系列不對稱設計貫穿在其中。
  褲側縫、領口處、腰部做了細節設計。手工刺繡圖案、立體花是此系列設計的亮點，也是設計主題“匠心”的展現。“苗”布可言，妙不可言，我為匠心而做。
  “隱”服裝系列
  05
  設計信息
  設計師：梁奧偉
  參考文物：《豐溪漁隱圖》
  館藏單位：安徽博物院
  設計說明
  我用植物染的方式表達古畫中的意境，將樹葉與真絲棉麻包裹進行染色，這種染色技術能保留古畫韻味的同時也不會對環境造成傷害。
  經過設計，服裝的色彩搭配和崇尚自然、瀟灑隱逸的情感表達與畫中思想相吻合，擺脫與文物“形似神不似”的局面，進而貼近古畫的精神意蘊——遠離塵囂，融于自然。樸實無華，雖苦猶甜。
  桃源系列服飾
  06
  設計信息
  設計師：鄭春旭
  參考文物：《夢游海棠城記》、荷魚朱砂澄泥硯、粉彩荷蓮紋盤等
  館藏單位：天津博物館
  設計說明
  對參考文物中的荷花、鯉魚等元素進行創新和設計，同時依據行書《夢游海棠城記》展開聯想，構建畫面，并添加孩童、少女等人物元素，使畫面更加美觀、生動。
  色調清新淡雅，線條圖案等元素符合中國傳統審美習慣，帶給人視覺上獨特的審美體驗，又保留了一定的想象空間。
  文章來自：大運河文創設計大賽