這個5.20情“藝”濃濃！“贛青百美”展覽開幕當天，10件優秀作品重磅揭曉！這些作品是江西美術青年寫給贛鄱大地的浪漫情書，散播著新時代的藝術芬芳。你Pick哪一件？
  01
  繪畫作品
  《初心》
  中國畫
  190x190cm
  作品《初心》以江西蘇區紅色精神傳承為主題，生動描繪了一群小學生看望老軍人的情景。畫面中坐在輪椅上的老戰士似乎在動情地講述著往昔艱苦奮斗的故事。畫面從構圖上以圍坐聆聽的形式，構建出老少互動的親切場景，自然且富有生活氣息，將觀者迅速帶入特定情境。作品筆法細膩，無論是老人臉上歲月的紋理，還是孩子們純真專注的神情，都刻畫入微，盡顯工筆之精妙。作品以紅色為基調渲染出溫馨氛圍，既生動詮釋了紅色基因代代傳承的“初心”主題，又喚起人們對革命先輩的敬意與對精神傳承的重視。
  劉文輝
  中央美術學院中國畫專業畢業，研究生學歷、碩士學位，中央民族大學在讀博士。現任職于江西師范大學美術學院，副教授，碩士生導師，中國美術家協會會員。
  《歡顏》
  漆畫
  150x195cm
  這幅漆畫描繪了贛劇《牡丹亭》演出場景，杜麗娘與柳夢梅的深情對唱成為畫面的中心。畫面構圖巧妙，演員扮相精致，傳遞出戲曲藝術的典雅之美。周圍觀眾神態豐富，或歡笑或沉思，“歡顏”盡顯，真切反映出戲曲文化給鄉村群眾帶來的精神愉悅。畫家用細膩的筆觸，營造出質樸而熱烈的氛圍，既展現了贛劇藝術的獨特魅力與傳承意義，也體現了送戲下鄉這一文化惠民活動對鄉村文化生活的滋潤，彰顯出傳統文化扎根民間、綻放生機的動人景象。
  黃東興
  中國美術學院油畫專業畢業，研究生學歷、碩士學位。現任職于江西財經大學藝術學院，講師，中國美術家協會會員，江西省美協油畫藝委會委員。
  《漁獲之光》
  油畫
  150x200cm
  這件油畫作品從回顧歷史的角度聚焦于江西贛江漁民的生活場景，畫家以寫實的手法細膩刻畫出眾多神態各異的漁民形象。畫面中濃烈的色彩表現了曾經贛江漁業的繁榮以及漁民們質樸的生活方式，造型上以嚴謹的寫實主義手法和空間架構，突出主體人物和遠處滿載而歸的漁船，營造了熱火朝天的勞動場景，展現了曾經贛江漁業勞作的真實畫面，更蘊含著江西人民依水而生、與江相伴的深厚情感，是對贛江漁文化及漁民堅韌精神的藝術詮釋。
  馬璟柏
  南昌大學在讀研究生，藝術學專業，江西省美術家協會會員，江西省寫生學會會員。
  《守望》
  中國畫
  200x150cm
  《守望》以獨特視角展現長江休漁期景象。畫面中密集停泊的漁船，桅桿林立，不僅是對休漁期的直觀反映，更是對漁民樸實生活的生動重現。畫家通過簡潔的線條和淡雅色調，營造出安寧氛圍，暗示休漁期漁民對生態恢復的耐心等待與守護。船只的排列不僅是視覺元素的堆砌，更象征著漁民與長江休戚與共的關系，體現出他們對長江生態可持續發展的期盼與守望，也喚起人們對漁業資源保護和生態平衡的重視。
  肖文靜
  南昌大學在讀研究生，江西省美術家協會會員，江西省工筆畫學會會員。
  《韶華傾負》
  中國畫
  185x148cm
  這幅畫具有鮮明的裝飾藝術風格。作品以青花瓷紋樣的獨特視覺語言營造意境，并通過拼貼與破損效果運用，讓部分區域似宣紙“撕裂”，顯露出底層的景德鎮纏枝蓮紋、婺源徽派建筑磚雕紋樣，形成虛實交錯。藝術上，融合現代解構理念，以滕王閣飛檐與抽象幾何形象錯位重疊，模糊現實與夢境邊界，在贛鄱大地的文脈肌理中，傳遞對虛幻意境的探索。
  楊晶
  廣州美術學院造型藝術研究專業畢業，研究生學歷、碩士學位。現任職于江西畫院，三級美術師，江西省美術家協會會員。
  《智慧漁港建設者》
  版畫
  80x100cm
  北江發源江西信豐小茅山。自古以來，逐水而居的疍家人，便是北江的主人。在時代變遷中，北江畔疍家人居住的小漁村，如今變成大型漁港。作品在構圖上用了多場景組合的方式，將與港灣建設相關的不同元素有序排布，維修的工人、閑步的村民、搖曳的漁船，共同勾勒出休漁季的漁港一派祥和與忙碌的景象。畫家通過刀法的變化營造畫面的層次感和立體感，對建設者人物形象及各類工具、船舶等物體的塑造精準且生動。
  桂江
  江西鷹潭人。湖北美術學院版畫畢業，三級美術師，中國美術家協會會員，中國美術家協會藏書票研究會會員，佛山藝術創作院院聘藝術家。
  《廬山煙雨浙江潮》
  中國畫
  200x700cm
  作者移居九江后創作的水墨巨制《廬山煙雨浙江潮》，以雨中廬山為母題，將如琴湖、五老峰、牯嶺街、三疊泉等標志性景觀熔于一爐。畫面隨煙雨氤氳鋪陳，墨色濃淡間忽明忽暗，既見潑墨灑脫之姿，亦含筆線精微之妙，營造“可居可游”的沉浸式山水意境。作者以傳統水墨為骨，融入當代審美，通過虛實相生的章法，讓廬山的靈秀與煙雨的朦朧渾然一體，既具地域文化特質，亦顯文人畫“外師造化，中得心源”的精神追求，是其深耕本土自然與人文的代表性創作。
  何微
  中國藝術研究院中國畫專業畢業，研究生學歷、碩士學位。現任職于九江學院，副教授，中國美術家協會會員，半山美術館館長。
  02
  書法作品
  《朱灣題段上人院壁畫古松》
  書法
  415x124cm
  這幅草書立軸作品抄錄唐代朱灣《題段上人院壁畫古松》一詩，在江西書法藝術的脈絡中，有著獨特的價值。從筆法看，其書寫流暢自然，與江西草書大家黃庭堅晚年從張旭、懷素處汲取靈感后，追求線條解放的理念有相通之處。在布局上，作品雖未刻意規整，卻有著內在秩序，字的大小、疏密錯落，如江西元代饒介《草書韓愈柳宗元文卷》般，收放有度，于自由奔放中保持整體和諧，似能讓人聯想到江西山川的起伏錯落之態。此作品緊扣詩中“古”字，在筆墨間傳遞古樸、蒼勁氣息，如同江西眾多承載歷史文化的古跡，以草書這一藝術形式，延續和表達對傳統文化的敬意與傳承，展現書寫者對江西草書傳統的理解與創新。
  龍友
  中央美術學院書法專業畢業，研究生學歷、博士學位，清華大學博士后。現任職于北京印刷學院，副教授，中國書法家協會會員，江西科技學院教育學院名譽院長，江西師大美術學院客座教授、碩士生導師。
  03
  陶瓷作品
  《大國筋骨——城市天際線》
  陶瓷
  150x50x140cm
  作品以景德鎮高白泥為創作材料，以城市中的現代建筑為形，于泥土的溫潤中勾勒城市建設的壯麗長卷。作者以手捏成型的技法，讓高嶺土的肌理自然地訴說著材料語言。頂部的塔吊加入了動態裝置，生動形象地展現出建設過程的活力與動態，將“中國速度”的鏗鏘韻律化作可觸碰的藝術張力。透視線沿瓷體延伸，在留白意境中構筑空間想象，黑白的色調交響既承續東方美學的寫意精神，又以極簡線條解構城市生長的筋骨。當景德鎮千年窯火遇見新時代基建浪潮，這件作品恰似一塊立體的“城市陶記”，在傳統與現代的對話中，定格鄱大地以匠心筑就的時代榮光。
  譚丹武
  中央美術學院雕塑專業畢業，研究生學歷、碩士學位，景德鎮陶瓷大學在讀博士。現任職于江西九江學院，中國美術家協會會員，江西省美術家協會實驗藝委會副秘書長。
  《聲如罄·和聲》
  陶瓷
  尺寸可變
  “聲如罄”是景德鎮陶瓷的重要特點，但這個特點并未成為它的實用性價值。此作品就是利用青花瓷板共振發聲，讓畫面和聲音形成共同體，每一塊瓷板的圖形都對應聲音內容，讓觀者在觀看畫面內容的同時感受到畫面之外的聲音，這些內容包表現了贛鄱大地的廣闊水域，水陸交通的繁盛暢通，農耕村景的恬靜安寧等。在電子設備的驅動下讓和聲成為一個視聽藝術整體，同時也傳遞著作者對江西人文景觀的獨特理解。
  張林杰
  南昌大學美術學專業畢業，研究生學歷、碩士學位。現任職于江西畫院，三級美術師，江西省美術家協會實驗藝委會委員，江西省青聯委員。

  （優秀獎排名不分先后）

作品展示詳見（復制以下鏈接進瀏覽器查看）：

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